Restorer Cirenia Lamelaと協力してBeatriz Bonillaが形成した現代アートスタジオであるBacbacを説明するより良いフレーズはありません。どちらのアーティストも、幾何学と抽象の2つの世界を団結させる情熱と野心を持っています。創造性、あらゆる形での存在理由と創造性としての実験へのode。 

純粋なライン、ミニマリストのスタイル、「より少ない」は、彼の作品に混ざり合って、その進化と新しい素材とテクニックの芸術の世界の絶え間ない変化に声を与える。 

 

来週、2月23日から27日まで、一般的にアルコとして知られている国際的な現代アートフェアがマドリード（スペイン）で開催されます。これは、国際サーキットの主要な現代アートフェアの1つであり、このため、この2人のアーティストをこのブログの版に紹介することで、それに値する卓越性を与えたいと思いました。 

Bacbacはどのように生まれましたか？
私たちが知ることができたことから、これはあなたの家族で実行されますよね？

BACBACは、私の家の手頃な価格で大きな絵画を見つけるのに困難から生まれました。そのため、私はそれらをデザインして自分で作ることになりました。

徐々に私はそれが広範囲にわたる問題であることに気づき始めました。多くの友人は、家に空の壁があり、絵を見つけるのを待っていて、もちろん支払うことができるまで節約していました。オプションは、ギャラリーの絵画または写真やセリグラフで終わるかのいずれかで、もちろん、時間が経ち、いくつかのオプションのために壁はまだ空でした。

これはすべて、私がQuironsaludの財務部門で働いていたときに起こりました（以前は監査のDeloitteで）。私は何年も好きでも満たさなかった仕事をしていて、それが私を圧迫し始めていたことに気付きました。夢の仕事について考えたときはいつでも、一日中ペイントして実験できるワークショップをすることをいつも考えていました。

ある日、私の母の妹であるCirenia Lamelaと話して、私は彼女に私の考えについて話し、彼女は元気づけました。私たちは、クライアントが探していた作品を直接提供できるように、クライアントが測定、サイズ、および/または仕上げについて意見を述べることができる手頃な価格で絵画や​​彫刻を作ります。

   

    

そして、これがBACBACが生まれた方法です。スタジオは、幾何学的で抽象的であり、「より少ない」ことに焦点を当てたスタジオです。さまざまなラインと形状を際立たせ、そのシンプルさを際立たせているスタジオは、建築的影響力のある独自のキャラクターを作品に与えます。

この建築の影響は、主にラメラファミリーから来ています。私の祖父であり、シレニアの父親であるアントニオ・ラメラは、60年代の建築が非常に近代的で、彼の当時の高度であった有名な建築家でした。彼はすべての子供たちに芸術と絵画への愛を伝えました。私たちは両方とも、芸術と美学が常に存在している環境で成長することができて非常に幸運です。 Cireniaはまた、別の有名な建築家であるRafael de La Hozと結婚しています。   

  Bacbacはどのように生まれましたか？
私たちが知ることができたことから、これはあなたの家族で実行されますよね

     

私は願っていますが、真実は私の始まりが芸術からこれ以上遠く離れていなかったということです。これはシレニアの場合ではありません。彼女は絵画の回復を研究し、これが彼女の世界であることを常に明らかにしていました。一方、私はIcadeでビジネスを学び、Deloitteで監査で働いていた後、Quironsaludの財務部門で働いていました。

Excelは私の人生でした...この人生が充実していないことに気付くまでに何年もかかりました。私のための芸術は、生き方ではなく趣味でなければならないと思いました。ある日、私は目を開けて、本当に私を満たしたのは彫刻とデザインの絵画とデザインであり、夢を追求しなければ、それらを実現するのは難しいことに気付きました。私は仕事を辞め、それ以来、シレニアと私はBACBACに身体と魂を捧げます。

また、材料の品質、作品を作成するためにあなたが費やしたケア、すべての詳細に関して、新しい社会とBACBACの相乗効果が気に入っています...

真実は、私たちには多くの共通点があるということです。美しさ、感情、美的認識、時代を超越した作品の創造、シンプルさ、常に最高の品質を提供したいという願望の探求。私たちは両方とも詳細と資料を大切にしています。すべての詳細が重要です。たとえば、おそらくマドリードで最も高価なフレーマーのフレームがあり、価格は高くありませんが、品質を非常に気にかけているので、マージンを犠牲にして完璧な製品を手に入れることをいとわないでしょう。最終的には、自分自身の最高のものを提供しないと快適に感じません。これは、あなたが新しい社会で持っているのと同じ理想であると思います。

   

 

Arcoはまもなく登場し、読者をこの世界に紹介するのがあなたよりも優れています。フェアのガイドとしてのルートといくつかのヒントをご覧ください。

はい、Arcoは2月23日にドアを開きます。昨年のエディションはパンデミックのために非定型のものであったので、今年は特に興奮しています。今年、国際的なギャラリーが戻ってきて、その歴史を通じてアルコに存在してきたギャラリーも、その40周年を記念するために招待されました。

見逃せない国際的なギャラリーは、アントニー・ゴームリー、アレックス・カッツ、ジョージ・ベースリーッツ、パリのペロチン・ギャラリーなどのアーティストを代表するタデウス・ロパックです。ロンドンのギャラリーは、TravesíaCuatroギャラリー（Arco）にもいるドナフアンカを代表しています。

ナショナルギャラリーの中で私のお気に入りの停留所はハインリッヒ・エクハルトです。彼はまた、30歳しか受けていないので、彼の作品はすでに3つの国際的なギャラリーに代表されており、マイスレルヴァルブエナ、カサド、マイスラバルブエナ、カサドであるため、注目すべき芸術家でもあります。サンタパウ、ガレリアアルバロアルカザール、ゴマ。

ハイライトする新しいギャラリーは、ムルシアのT20ギャラリーとサンタンダーのファンシリオリーです。

しかし、アルコでも、マドリードは1週間芸術の都市になり、計画、ショー、展示会で賑わっており、アルコを取り巻くすべてのものも興味深いものです。

アートマドリード （2月23〜27日）40の国内および国際的な現代アートギャラリーがあり、その中に斬新さが約束されています。 GärnaArt Galleryに特別な言及は、Fernando de Ana、Lars Zech、LucíaGorostegui、Luis Miguel Ricoなどのアーティストと初めてこのイベントに参加します。今週の間に、GärnaはCallejóndeJorge Juanのギャラリーにも、Hayden Recerick（2月12日から3月26日）の展覧会「Nevermind」とOcultoの展示会で、Bacbacの展示会であるOcultoにあります。推奨...

ウルバニティ （2月24〜27日）Albert PinyaとROSH333や私が最近発見し、Granada GalleryまたはCerquone Galleryとして密接に続く他のギャラリーが携帯するGärnaArt Galleryを見つけることができる新しい現代美術の国際フェア。

ただ怒っています （2月24〜27日）新興芸術を発見する。

フレチャ （2月3日から3月6日）すべての聴衆のためのアート。

 

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そして、すべての信じられないほどの仕事をお見逃しなく BACBAC