Comment avez-vous débuté dans ce monde de l’art ?
Depuis toute petite, j'ai toujours dessiné et construit de petits objets. Je suis née dans une famille modeste et travailleuse où nous partagions tous l'appréciation des disciplines artistiques. Mon père est modéliste en architecture. Nous avons vécu une période très difficile dans la famille lorsque, avec l'arrivée de la conception numérique 3D et des machines de découpe laser, mon père a dû fermer son atelier de modélisme, où tout était fabriqué à la main. Grâce à cette expérience et en donnant la priorité à un avenir plus stable, j'ai décidé d'étudier la publicité (Université Pompeu Fabra) et plus tard de me spécialiser en design (Université Elisava), au lieu des arts qui étaient mon véritable rêve.
Pendant quelques années, je me suis senti à l'aise en tant que designer et illustrateur, j'ai beaucoup appris sur la composition d'images, le dessin, la combinaison de couleurs… mais quelque chose en moi me disait que je n'étais pas fidèle à moi-même. En 2015, je me suis retrouvé dans un bon poste, travaillant au sein d'une célèbre société de design. C'est là que j'ai rencontré Estefanía, elle était ma patronne, aujourd'hui fondatrice de « la nouvelle société ». J'ai toujours admiré sa créativité et son efficacité à diriger une équipe.
À ce moment-là, j'ai senti que c'était le moment de me consacrer à ce qui m'a toujours ému, alors j'ai pris une décision : j'ai quitté mon travail et j'ai commencé le chemin que j'ai toujours voulu faire, l'ART. Avec beaucoup d'efforts et de dévouement, j'ai commencé à développer ma propre carrière en tant qu'artiste indépendant. Depuis, tout a commencé à prendre un sens, je me sens en paix même si chaque jour est un nouveau défi.
Début 2016 j'ai installé mon studio dans l'ancien atelier de mon père, j'ai rénové l'espace et c'est désormais là que je travaille. J'ai commencé ma série de sculptures avec des matériaux comme le marbre ou le bois que je récupérais dans d'anciens entrepôts, j'ai essayé de donner une seconde vie à ces pièces abandonnées et, en même temps, d'apprendre différentes techniques de sculpture. J'ai toujours aimé dessiner, et une fois que j'ai eu cet espace plus grand, j'ai eu envie de commencer une plus grande série de peintures sur toile.
Qu’est-ce qui inspire vos œuvres ?
La nature est ma plus grande inspiration. Mon travail est une recherche constante de l'essence, de l'essence des matières, des formes, des volumes. Pour moi arriver à l’essentiel, c’est supprimer tous les éléments inutiles pour retrouver la poésie.
Vous avez un style très propre. Vous aimez jouer avec les textures, les matières et les couleurs neutres…
Toutes vos œuvres sont durables, parlez-nous-en davantage sur les nouveaux pigments que vous utilisez. Ma nouvelle série de peintures est réalisée avec des roches naturelles réduites en poudre, tout a commencé par un voyage en Éthiopie. J'étais complètement fasciné par la couleur rougeâtre des pierres là-bas, j'ai décidé de ramener quelques roches chez moi et d'expérimenter la création de couleurs à partir de l'essence de la rochers, le résultat est comme une tempête de sable sur une toile de lin.
Vous avez une série de peintures très différente du reste de votre travail. Parlez-nous de Nude .
Dans la série des nus chaque tableau est comme une méditation, chaque trait consiste à se connecter avec notre équilibre intérieur, chaque ligne naît du lien avec la féminité, la délicatesse et la force. La palette de couleurs de cette série est basée sur des couleurs en harmonie avec le milieu naturel, notamment la couleur du sol, du sable clair aux terres cuites .
Vous avez travaillé et collaboré avec de nombreuses entreprises importantes dans le monde de la mode, qu'est-ce qui vous est habituellement demandé ?
Je ne travaille avec des marques de mode que lorsqu'elles me laissent une totale liberté de création, comme dans la dernière campagne d'Ermenegildo Zegna. Il est également important pour moi que les valeurs de la marque correspondent à ma façon de travailler, de respecter la planète et d'investir dans des vêtements intemporels et des matériaux de haute qualité et d'une grande durabilité.
Pour finir, je vous propose un jeu ! Il faut réagir vite, la première chose qui vient à l'esprit .
Décrivez-vous en une phrase : Je suis reconnaissant d'être ici, j'aime ce que je fais tous les jours.
Peinture ou sculpture ? Sculpture
Votre moment préféré de la journée : Courir le matin, prendre l'air et bouger avant d'aller au studio
Une ville : New York
Une chanson : Charlotte Gainsbourg - Deadly Valentine
Vous pouvez connaître davantage le travail de Carla sur votre Web
