Im Rahmen des Gesellschaftskonzepts, auf dem unsere Marke basiert, haben wir diese Zusammenarbeit mit dem Künstler Lou Dervieux gestartet, der sich von unserem Sternendruck, einem unserer Bestseller, inspirieren ließ. In diesem Interview erfahren Sie mehr über die Künstlerin und was sie dazu veranlasst hat, von ihr inspirierte Stücke zu schaffen The New Society Kollektion FW22.
Lesen Sie also weiter!
Erzählen Sie uns für diejenigen, die Sie nicht kennen, woraus Ihre Arbeit als Künstler besteht und in welchem Moment Sie sich gerade befinden.
Mein Name ist Lou Dervieux, ich bin Designerin und mein Hauptmaterial ist Porzellan aus Limoges. In meiner Arbeit verschärfe ich den Kontrast zwischen Inhalt und Behälter, zwischen der banalisierten Form einer Waschmittelflasche und feiner Keramik. Indem ich die Verpackungen von im Supermarkt ausgewählten Plastikflaschen umgehe, versuche ich, unsere Beziehung zu Alltagsgegenständen und ihre Fähigkeit, Design zu werden, zu hinterfragen.
Wie sind Sie dazu gekommen? Hatten Sie eine Referenz oder Inspirationsquelle, die Sie dazu veranlasst hat, die von Ihnen geschaffenen Stücke zu schaffen?
Schon während meiner Schulzeit begann ich mit Keramik zu arbeiten. An der Ecole nationale supérieure des Arts Décoratifs in Paris habe ich etwas über Porzellan und Gipsformen gelernt. Ich war fasziniert von den unendlichen Möglichkeiten, die ein Gipsabdruck bieten kann. Obwohl ich gerne Keramik modelliere, habe ich in der Arbeit mit einem Gipsabdruck eine Form der Perfektion gefunden. Die erste Vase, die ich jemals gemacht habe, war der „Milchkarton“ (der eigentlich keine Milch, sondern eine Saftschachtel ist, aha!). Ich habe mich einfach in die Form verliebt und fand Humor darin, einen sehr billigen Behälter mit einem so luxuriösen Material zu konfrontieren, nämlich Limoges-Porzellan. 
Was ist Ihr kreativer Prozess? Suchen Sie nach Referenzen, die Sie in Ihren Drucken verwenden können, oder lassen Sie Ihrer Kreativität im Moment freien Lauf?
Die Verwendung eines Gipsabdrucks gibt mir die Freiheit, bei meiner Arbeit viel Kunst zu verwenden, vor allem bei meinen Marmormustern, bei denen ich mit dem farbigen Porzellanfluss spiele und ihn das Design selbst zeichnen lasse. Aber ich habe einen Illustrationsmeister und es macht mir auch Spaß, auf meinen Vasen zu zeichnen und zu malen. Der „Pool-Aufdruck“, den Sie beispielsweise auf meinem Teller oder auf meiner Verpackungskollektion finden, ist von dem Schwimmwettbewerb inspiriert, den ich 13 Jahre lang trainiert habe. Für mich ist es sehr wichtig, meine Reise in meiner aktuellen Kreation zu vergleichen.
Was hat Sie zu dieser Zusammenarbeit bewogen? The New Society?
Ich fühlte mich sehr geschmeichelt, von Estefania, der Schöpferin von, kontaktiert zu werden The New Society um Teil ihrer Winter-/neuesten Markteinführung zu sein. Ich war sofort von dem Marina-Druck angezogen, der mich an ein Muster erinnerte, das ich in der Vergangenheit gemacht hatte. Ich wollte diese Partnerschaft feiern, indem ich eine Porzellanvase kreierte, die dieses Muster widerspiegelt. Ich habe versucht, die Farbpalette dieser Kollektion in mehreren farbigen Sternen nachzubilden, die dann einzeln zum Gipsabdruck hinzugefügt wurden, um diese Kollektion zu erstellen.
Was sehen Sie in der Zukunft von Loudervieux? Möchten Sie vielleicht einen Laden eröffnen oder mit einem anderen Künstler zusammenarbeiten?
Letztendlich würde ich gerne eine eigene Marke haben und mich mehr auf die Entwicklung neuer Produkte und weniger auf die Produktion konzentrieren können; Aber im Moment macht es mir große Freude, in meiner Pariser Werkstatt alles selbst herzustellen. Was Kooperationen angeht, bin ich wirklich offen dafür. Es macht sehr viel Spaß, eine Brücke zwischen zwei verschiedenen Welten des Schaffens und der Kunst zu schlagen! ♥️
