Wir entdeckten Cecilia in einer Kunstgalerie in der schönsten Straße in Madrid und verliebten uns in ihre Bilder und stellten uns die gesamte Sammlung um ihre Arbeit vor. Genießen Sie dieses kleine Interview, damit Sie einen unserer Musen für diese neue Saison treffen können.

 "Mein Arbeit Vergeltung. 

Dieser Raum, in dem Malerei ein Produkt einer laufenden Untersuchung des Mediums selbst ist und in dem die Natur eines unkontrollierbaren Automatismus unbewusster Elemente, die in jedem Gedanken unentschlossen schwärmen der Maler. Ich glaube, dass es an Malern liegt, zu entscheiden, was Gemälde ist und sein wird. "

Wie würden Sie Ihr Gemälde definieren?

Mein Gemälde ist das Ergebnis einer kontinuierlichen Untersuchung des Mediums des Gemäldes selbst und des Automatismus unbewusster Elemente, die in jedem Gedanken unentschlossen schwärmen. Ich würde es aufgrund der Wiederholung in der Routine des Malereis als autonom und fast mechanisch definieren. Es ist auch sehr verspielt und ausdrucksstark.

Wie repräsentiert Ihre Kunst Sie als Person, was ist die Verbindung zwischen Ihren Gemälden und Ihrer Persönlichkeit?

Ich glaube, es gibt immer einen Zusammenhang zwischen Künstler und Kunstwerken, weiß aber nie, wie man es beschreibt. Ich würde sagen, dass der Link in der Handlung im Wege der Konfrontation eines Gemäldes steht: sicher und sorglos gleichzeitig; Manchmal ein bisschen faul. Mit dem minimalen Aufwand suche ich den maximalen Ausdruck im Gemälde. Das Malen für mich ist auch ein Motor, um sich möglicherweise selbst zu verstehen, Ihre Denkweise zu verbessern und die Entscheidungen zu verstehen, die Sie treffen.

Jetzt lebst du zwischen Madrid und Lissabon, was inspiriert dich in jeder Stadt?

Madrid ist meine Stadt; Ich bin es gewohnt, daher neige ich dazu, Details als selbstverständlich zu betrachten. Ich würde sagen, dass das, was meine Arbeitsweise beeinflusst, das Frenetismus der Stadt ist, alles so schnell ist. Stattdessen in Lissabon ist es ruhiger, leiser und neu für mich. Ich nehme mehr Zeit, um nach Muster, Komposition und Farbe zu suchen, was in meiner Arbeit ein sehr wichtiges Merkmal ist. Deshalb ist Lissabon die perfekte Stadt! Im Allgemeinen lasse ich mich viel von der Umgebung inspirieren, die mich direkt oder unbewusst umgibt. Ich habe auch viel Zeit in einem Industriegebiet in Barreiro verbracht und nehme Staub und natürliche Pigmente aus den verlassenen Fabriken, um sie in meiner Arbeit zu verwenden.

Haben Sie Ihre Gemälde in einer großen Anzahl von Ausstellungen ausgestellt, ein interessantes Projekt, das noch kommt? Was sind deine nächsten Ziele?

Derzeit arbeite ich an einer einzelnen Ausstellung in der Gärna Art Gallery. Meine nächsten Ziele sind es, an Kunstmessen teilzunehmen und an weiteren Ausstellungen und Projekten teilzunehmen, bei denen ich mein Gemälde herausfordern kann. Ich würde auch gerne größere Werke produzieren und meine Bilder in Keramik, Muster für Teppiche, Kleidung usw. extrapolieren. Ich renoviere auch mein Studio, daher kann ich es kaum erwarten, einen neuen Raum zum Arbeiten zu haben!

 

 

 Sie hören nicht auf, neue Dinge zu tun ... Sie sind auch Mitbegründer des Mood Art Project. Könnten Sie uns erklären, was es ist, bitte?

Mood Art ist eine Online -Plattform, die sich der Verbreitung und Förderung von Kunstveranstaltungen widmet. Es begann aus der Notwendigkeit: Meine Freunde und ich wollten zu Öffnungen gehen, aber es war sehr schwierig - wir wussten nicht, wo ich aussehen sollte. Die existierenden Informationen waren sehr dispergiert und unvollständig. Daher wollten wir eine einfache Plattform erstellen, die für alle zugänglich ist und die alle künstlerischen Ereignisse in Madrid annehmen würde. Nicht nur Galerieröffnungen, sondern auch Auktionen, Öffnungen in Museums- und Künstlerstudios usw. Wir wollen der künstlerische Kalender von Madrid sein. Wir konzentrieren uns nicht nur in Madrid, wir haben es auch für Lissabon auch getan, und unser Ziel ist es, andere Städte wie Barcelona oder London zu machen.

 Wie war die Erfahrung, mit Kindern für TNs zu arbeiten?

 Ich habe es geliebt, ich habe so etwas noch nie gemacht. Es hat super Spaß gemacht! Ich denke, es ist sehr wichtig, dass Kinder ihre Kreativität entwickeln, und es war das perfekte Umfeld und das perfekte Ambiente, um dies zu fördern. Ich nehme auch an, dass ich Faszination durch ihre schönen Köpfe und ihre Denkweise nehme. Es war sehr interessant und ich würde es gerne weiterentwickeln und mehr tun!  

 Zu beenden ... willst du spielen? Man muss nur das erste Wort sagen, das mir in den Sinn kommt. Auf geht's!

 Ein Künstler: Helen Frankenthaler

Eine Farbe: alle!

Eine Mahlzeit: Pasatelli, eine Art Pasta, die meine Großmutter macht.

Ein Film: Toy Story.

Ein Moment zu erinnern: Meine Reise nach Kreta im letzten Jahr war unglaublich, Landschaften, die ich noch nie gesehen habe.