Wie bist du in dieser Kunstwelt angefangen?
Seit ich ein Kind war, habe ich immer kleine Objekte gezeichnet und gebaut. Ich wurde in einer bescheidenen und fleißigen Familie geboren, in der wir alle die Wertschätzung für die künstlerischen Disziplinen teilten. Mein Vater ist Modellbauer für Architektur. Wir lebten sehr schwer in der Familie, als mein Vater mit der Ankunft des digitalen 3D-Designs und den Laserschneidemaschinen sein Modell-Maker-Studio schließen musste, in dem alles von Hand gemacht wurde. Aufgrund dieser Erfahrung und der Priorisierung einer stabileren Zukunft habe ich mich entschlossen, Werbung (Pompeu Fabra University) zu studieren und später auf Design (Elisava University) anstelle von Kunst, die mein wahrer Traum war.
Einige Jahre lang fühlte ich mich wohl, als Designer und Illustrator zu arbeiten. Ich lernte viel über Bildkomposition, Zeichnung, Farbkombination ... aber etwas in mir sagte mir, dass ich mir nicht treu sei. Im Jahr 2015 befand ich mich in einer guten Arbeitsplatzposition und arbeitete in einer berühmten Designgesellschaft. Dort habe ich Estefanía getroffen, sie war mein Chef, jetzt Gründerin der „New Society“, die ich immer ihre Kreativität und Effektivität bei der Leitung eines Teams bewundert habe.
Zu dieser Zeit hatte ich das Gefühl, dass es der Moment war, mich dem zu widmen, was mich immer bewegt hat, also habe ich eine Entscheidung getroffen: Ich kündigte meinen Job und begann den Weg, den ich immer machen wollte, Kunst. Mit viel Anstrengung und Engagement begann ich, meine eigene Karriere als unabhängiger Künstler zu entwickeln. Seitdem begann alles Sinn zu machen, ich fühle mich in Frieden, obwohl jeder Tag eine neue Herausforderung ist.
Anfang 2016 habe ich mein Studio in der alten Workshop meines Vaters installiert, den Raum erneuert und jetzt arbeite ich dort. Ich begann meine Serie von Skulpturen mit Materialien wie Marmor oder Holz, die ich aus alten Lagerhäusern erholte. Ich versuchte, diesen weggeworfenen Teilen ein zweites Leben zu verleihen und gleichzeitig verschiedene Skulpturen zu lernen. Ich habe es immer geliebt zu zeichnen, als ich diesen größeren Raum hatte, hatte ich Lust, eine größere Reihe von Gemälden auf Leinwand zu beginnen.
Was inspiriert deine Kunstwerke?
Die Natur ist meine größte Inspiration. Meine Arbeit ist eine ständige Suche nach der Essenz, der Essenz der Materialien, der Formen, der Bände. Für mich bedeutet es, das Wesen zu erreichen, um alle unnötigen Elemente zu entfernen, um die Poesie zu finden.
Sie haben einen eigenen Stil. Sie spielen gerne mit Texturen, Materialien und neutralen Farben…
Alle Ihre Arbeiten sind nachhaltig, erzählen Sie uns mehr über die neuen Pigmente, die Sie verwenden. Meine neue Serie von Gemälden wird aus natürlichen Felsen hergestellt, die in Pulver zerschlagen wurden, alle begannen mit einer Reise nach Ätiopien. Ich war völlig fasziniert von der rötlichen Farbe der Steine dort. Felsen, das Ergebnis ist wie ein Sandsturm auf einer Leinwand.
Sie haben ein Gemälde, das sich von den Resten Ihrer Arbeit ganz unterscheidet. Erzählen Sie uns von nackt.
In der Nude -Serie ist jedes Gemälde wie eine Meditation. Jeder Schlag besteht darin, sich mit unserem inneren Gleichgewicht zu verbinden. Jede Linie ergibt sich aus der Verbindung mit Weiblichkeit, Delikatesse und Stärke. Die Farbpalette dieser Serie basiert auf Farben, die mit der natürlichen Umgebung, insbesondere der Farbe des Bodens.
Sie haben mit vielen wichtigen Unternehmen in der Welt der Mode zusammengearbeitet und mitgearbeitet, was ist es Normalerweise angefordert?
Ich arbeite nur mit Modemarken zusammen, wenn sie mir die völlige Freiheit geben, wie in der neuesten Ermenegildo Zegna -Kampagne zu kreieren. Für mich ist es auch wichtig, dass die Werte der Marke meiner Arbeit ähneln, den Planeten respektiere und in zeitlose Kleidungsstücke sowie hohe Qualität und große Materialien für Haltbarkeit investiert.
Zum Ende schlage ich Ihnen ein Spiel vor! Sie müssen schnell antworten, das erste, was Ihnen in den Sinn kommt.
Beschreiben Sie sich in einem Satz: dankbar, hier zu sein und zu lieben, was ich jeden Tag mache.
Malerei oder Skulptur? Skulptur
Ihr Lieblingsmoment des Tages: morgens laufen, frische Luft und Bewegung vor dem Studio gehen
Eine Stadt: New York
Ein Lied: Charlotte Gainsbourg - tödlicher Valentinstag
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